CRÍTICA: LA REVISTA DEL CERVANTES

"La revista del Cervantes" es un espectáculo-homenaje a los grandes capo cómicos y vedettes de nuestro país, al esplendor que este género teatral tuvo hace muchos años, y a la cultura popular y teatral argentina.

CRÍTICA: ANA ES LUZ

Esta obra es el primer musical argentino de rock queer, y está inspirado en parte de la vida de Cris Miró, la primera vedette trans de Argentina.

CRÍTICA: AGOTADOS

Llegó a la cartelera porteña la obra "Agotados" que está basada en la obra Fully Committed de Becky Mode y Mark Setlock. Este espectáculo fue un éxito en Broadway, y tiene como gran atractivo, que allá la protagonizó Jesse Tyler Ferguson (Mitchell en Modern Family). 

CRÍTICA: SUSPENDAN LA BODA

Suspendan la boda fue una de las comedias más exitosas del verano en Villa Carlos Paz, y por suerte acaba de estrenar en la Calle Corrientes de Buenos Aires. La historia nos presenta a una joven pareja el día previo a su casamiento, a quienes les ocurre un hecho insólito: sus "yo" del futuro vienen para pedirles encarecidamente que suspendan la boda. A partir de ahí, se desarrollan una serie de escenas muy divertidas que dan forma a una comedia que nos encantó. 

CRÍTICA: PUNDONOR

La palabra "Pundonor" encuentra sus sinónimos en autoestima y dignidad, y esto le da todo el sentido a esta obra, que nos cuenta la historia de una profesora universitaria, que vuelve a clases luego de un período de licencia. Al comenzar y saludar a los alumnos, ella siente y quiere hablar sobre el hecho que causó su ausencia. Se la ve con la necesidad de dar explicaciones y, de alguna manera, de redimirse. 

CRÍTICA: EL HOMBRE INESPERADO

"El hombre inesperado", obra de Yasmina Reza, nos sitúa en un viaje en tren de París a Frankfurt; y nos presenta la historia de un encuentro impensado entre dos personas que luchan con sus soledades. El es un escritor de fama mundial, un poco amargado, que se cuestiona su obra, su vida personal y su futuro profesional; ella es una mujer que admira a este autor y cuyos libros la han acompañado durante muchos momentos de su vida. El azar, o quizás el destino, hizo que coincidieran en un mismo vagón de tren. En ese espacio es en donde transcurre la acción, y en donde fluyen los pensamientos e intrigas sobre el otro, en principio, sin hablarse ni cruzar miradas. 

CRÍTICA: CHANTA

"Chanta" es el nuevo desafío teatral que asume Agustín "Rada" Aristarán, esta vez con un formato super jugado al tratarse de un unipersonal, en donde interpreta a un mismo personaje en diferentes etapas de su vida. El libro pertenece a Mariano Cohn, Gastón Duprat y Juan José Becerra (trío con mucho talento y experiencia en dirigir, producir y escribir guiones de cine y series). En lo personal "Chanta" es una de las obras que más expectativas no generó en lo que va de la temporada, y una de las obras que más esperamos para cubrir.

CRÍTICA: EL JEFE DEL JEFE

El título original de esta comedia es "The boss of it all" y pertenece al danés Lars Von Trier. La historia nos presenta a Gabriel, quien es el dueño de una empresa en venta. El problema es que cuando fundó la empresa, Gabriel inventó a un presidente ficticio para quitarse de encima al peso de tomar decisiones incómodas o impopulares. Pero cuando un comprador extranjero insiste en negociar cara a cara con "El Jefe", y a riesgo de perderse el negocio de su vida, no se le ocurre mejor idea que contratar a Cristian, un actor desocupado para que simule ser el "presidente de la empresa". A partir de ese momento se desatan una serie de escenas muy divertidas, pero que ponen a prueba los valores como seres humanos y como profesionales de los personajes.  

CRÍTICA: SANDRO, EL GRAN SHOW

"Sandro, el gran show" es un espectáculo creado para homenajear a Sandro en el 80 aniversario de su nacimiento. Este show es un viaje lleno de música, canciones, emociones y bailes en donde el público se encuentra con el legado de este querido cantante. Mas allá del homenaje, hay una historia que nos presenta a un joven artista que está audicionando para ser Sandro en un espectáculo y, a partir de esa premisa, es que la historia teatral se fusiona y entremezcla con la historia verdadera de Sandro, y en como fue su crecimiento hasta convertirse en el ídolo que es. 

CRÍTICA: DRUK

Que gusto es haber visto, y que haya llegado a la Argentina, "DRUK", la versión teatral de la película ganadora del Oscar "Another Round".

CRÍTICA: MUERTAS DE LA RISA

Estuvimos en la única función que hicieron en Argentina las actrices colombianas Lorna Cepeda y Natalia Ramírez (las malas malísimas de Betty La Fea), de "Muertas de la risa", comedia de Juan Ricardo Gómez. 

CRÍTICA: PASAPORTE

"Pasaporte" es un nuevo musical que se acaba de incorporar a la cartelera porteña en esta temporada. La obra es una creación de Nicolás Alan Medina y Delfina Jorge, y cuenta con música de Facundo Cicciu. 

CRÍTICA: MIRTHA, EL MITO

Estuvimos en el estreno en el Teatro Regina de "Mirtha, el mito", la última creación de José María Muscari, quien en esta oportunidad creó una performance-homenaje a la gran diva argentina: Mirtha Legrand. 

ESTRENA "SANDRO, EL GRAN SHOW" EN EL COLISEO

 ¡“Sandro, el Gran Show” estrena esta semana! El espectáculo producido por Torneos, 3CFilms y UPM Hits, tiene fecha de estreno: el 10 de abril a las 20 horas en el escenario del Teatro Coliseo. La obra reúne el talento de jóvenes artistas y a un equipo creativo de primer nivel para brillar en el espectáculo sobre el Astro cuya música, arte y sensualidad marcó a generaciones.

“FAMILIA, SUSTANTIVO FEMENINO” ESTRENA EN ABRIL EN EL MAIPO

La productora y directora teatral argentina Carla Calabrese, quien dirige el Teatro Maipo, se enorgullece en anunciar que el próximo jueves 24 de abril a las 21 hs se estrenará en el Teatro Maipo la comedia musical argentina “Familia, sustantivo femenino”, una obra creada, escrita y dirigida por Lali Vidal y Fede Fedele para reír a carcajadas y salir del teatro cantando y bailando. 

CRÍTICA: LA CENA DE LOS TONTOS

Estrenó una nueva versión de "La cena de los tontos" con el protagónico de Martín Bossi y Mike Amigorena en el hermoso Teatro Nacional de la Avenida Corrientes. 

CRÍTICA: SANSÓN DE LAS ISLAS

"Sansón de las islas" pone en escena la historia de un luchador de catch muy popular pero enfermo y retirado quien debe regresar al ring a la fuerza. Es la Guerra de Malvinas y el gobierno militar que manda en Argentina necesita elevar la moral del país, por lo que organiza un programa de televisión masivo para el que se convoca, entre otras figuras, a Sansón. Por insistencia de su esposa, el decadente personaje acepta enfrentarse a un rival más joven. Pero la desventajosa diferencia de edad es el menor de los problemas que enfrentará Sansón: le espera un dilema moral de proporciones bíblicas. 

CRÍTICA: UN VIAJE EN EL TIEMPO

"Un viaje en el tiempo" es la nueva comedia escrita por Pedro Alfonso y Mechi Bove, dirigida por Diego Ramos, que fue uno de los grandes éxitos de la temporada de verano en Villa Carlos Paz, y por suerte para los espectadores de Buenos Aires, ahora se la puede disfrutar en Calle Corrientes por una temporada limitada. 

CRÍTICA: BLOODY TANGO

Luego de una exitosa temporada en el 2024, regresó el espectáculo creado y protagonizado por Noelia Marzol: "Bloody Tango". Esta nueva temporada se presenta en el gran escenario del Teatro Astral. 

CRÍTICA: TERAPIA DESPAREJA

Terapia Despareja, es una obra escrita y protagonizada por Valeria Romero y Mariano García Tobar, que cuenta la historia de Eli y Martín, un matrimonio de casi 20 años de casados, quienes deciden comenzar una terapia de pareja con el fin de superar algunas crisis y afianzar la relación. 

CRÍTICA: HISTORIAS DE BAR

Historias de Bar, es la nueva creación de la autora Mechi Bove quien, en esta oportunidad, creó un espectáculo que fusiona el teatro con la gastronomía, y en donde el público es mucho más que un simple espectador, sino que se transforma en testigo de lo que sucede en el bar en donde se dan curso las historias. 

CRÍTICA: MI AMIGA Y YO

Sebastián Presta estrenó una nueva comedia, y esta vez su coprotagonista es Josefina Scaglione (para nosotros de las artistas mas completas que tiene Argentina). 

CRÍTICA: LA CASA DE BERNARDA ALBA

Siempre es un placer ver este clásico de Lorca. Sin importar que se trate de una versión comercial, oficial o de teatro independiente (como es en este caso), este texto nunca defrauda y hace que uno se apasione por lo que sucede en ese hogar lleno de mujeres que viven bajo el luto impuesto por Bernarda Alba. 

CRÍTICA: MUERDE

 Muerde, obra escrita y dirigida por Francisco Lumerman, y protagonizada por Luciano Cáceres, cuenta la historia de René, un hombre con cierto retraso madurativo, quien fue aislado por su propia familia cuando tenía 10 años, y desde ese entonces vive en un taller familiar, donde su padre lo visita a diario para cumplir la jornada laboral. 

CRÍTICA: ¿QUÉ DE MAGNÍFICO TIENE SER YO?

La protagonista de esta historia es una mujer que se niega a salir de la cama. ¿Está deprimida? ¿Es sólo una decisión personal? ¿Es una forma de rebeldía? ¿Tiene sueño? Una actriz interpreta a la protagonista, y otras dos actrices son los demonios de su mente cuando está acostada. Una gran cama se adueña del escenario, y unas proyecciones acompañan el avance de este texto que es tan profundo como divertido. 

CRÍTICA: EMPIEZA CON D, SIETE LETRAS

La nueva y esperada obra de Juan José Campanella se llama "Empieza con D, siete letras" y, desde su estreno, lidera la taquilla entre las obras mas convocantes en plena Calle Corrientes.

CRÍTICA: JUIRA 2 ¿CON QUÉ NECESIDAD?

Marian Moretti llegó a la Calle Corrientes con su nuevo show llamado "Juira 2 ¿Con qué necesidad?". 

CRÍTICA: QUIERO DECIR TE AMO

Dos mujeres que no se conocen entre sí son infelices con sus vidas, pero ambas tienen en común las ganas desesperadas de amar. Una de ellas es soltera y escribe cartas a un desconocido al que sueña conocer algún día. La otra está casada, tiene una vida miserable, y escribe en un diario íntimo. Una serie de cartas entrecruzadas dan forma a esta búsqueda de afecto pero, ¿existe un manual para escribir cartas de amor?. 

CRÍTICA: EL EQUILIBRISTA

Estuvimos en el comienzo de la séptima temporada de "El Equilibrista", la multipremiada obra escrita por Mauricio Dayub, Patricio Abadi y Mariano Saba y dirigida por César Brie.

CRÍTICA: (+) PAPÁ

 "(+) PAPÁ" es una comedia escrita por Daniel Dátola que habla sobre la paternidad a los 50 años; del ser padre cuando uno ya no lo espera, y de acompañar y entender a su pareja, una mujer veinteañera, que será madre primeriza. Con muchísimo humor, esta obra aborda el tema de las vínculos y el impacto de un embarazo que sorprende a los integrantes de una pareja en diferentes etapas de sus vidas. 

CRÍTICA: UN POYO ROJO

Volvió a la Argentina este suceso internacional, que va recorriendo el mundo desde hace 15 años de manera ininterrumpida. Volvió "Un poyo rojo" y estuvimos cubriendo este regreso. 

CRÍTICA: MATAR A UN ELEFANTE

"Matar a un elefante" es una creación de Franco Verdoia, que nos predispuso muy bien para ir a verla porque se presenta como "una comedia triste". 

CRÍTICA: ¡DE PELOS!

¡De Pelos! es una comedia de Mechi Bove (autora de Mi madre, mi novia y yo y Wasabi entre otras) que acaba de estrenar en Calle Corrientes. Es una propuesta super divertida, y muy bien interpretada, que nos hizo pasar un gran momento teatral. 

CRÍTICA: PAQUITO

"Paquito, la cabeza contra el piso", es un espectáculo ideado y dirigido por Juanse Rausch, que nos trae a escena un divertido y musicalizado homenaje a Paco Jaumandreu, en donde podemos conocer mucho de su vida más allá de haber sido el vestuarista y amigo de Evita. La obra es excepcional por donde se la mire, y se destaca por su originalidad y creatividad. 

CRÍTICA: LA LENGUA ES UN MÚSCULO, PERO EL LENGUAJE ES UN VIRUS

Estuvimos en el reestreno y comienzo de la cuarta temporada de "La lengua es un músculo, pero el lenguaje es un virus", obra escrita y protagonizada por Diego Carreño, que luego de ser un éxito en el off, debutó en Calle Corrientes a sala llena.